Quantcast

Ένα θέατρο με ιστορία αφήνει ξανά το στίγμα του

Έξι παραγωγές στο «Ιλίσια-Βολανάκης», τη σεζόν 2017-2018. Τι ετοιμάζει ο Σταμάτης Κραουνάκης.

Στην καρδιά της πόλης, ένα θέατρο με όνομα και ιστορία, το «Ιλίσια-Βολανάκης», έρχεται να αφήσει και αυτή τη σεζόν το δικό του στίγμα στον αθηναϊκό θεατρικό χάρτη, παρουσιάζοντας ένα πολυσυλλεκτικό και ενδιαφέρον πρόγραμμα για όλες τις ηλικίες.

Πριν τρία χρόνια η συγγραφέας Παναγιώτα Παρασκευοπούλου και ο μουσικός Κωστής Ξενόπουλος ανέλαβαν με αγάπη το θέατρο της οδού Παπαδιαμαντοπούλου 4, διαμορφώνοντάς το και ανεβάζοντας παραστάσεις που καταγράφηκαν με επιτυχία στη συνείδηση του θεατρόφιλου κοινού.

Από τη σκηνή του πέρασαν, μεταξύ άλλων, ο Θανάσης Τσαλταμπάσης με τον «Ιώβ» από τον Τσέζαρις Γκραουζίνις, ο Βασίλης Ευταξόπουλος με το «Κοντραμπάσο», ο Γιάννης Μπέζος που σκηνοθέτησε το «Playground», η Μαρίνα Καλογήρου που πρωταγωνίστησε στο «Ρινγκ», ο Νίκος Ψαρράς με την Αλεξία Καλτσίκη και την Ευαγγελία Ανδρεαδάκη στο «Φοβάσαι;» και ο ποιητής Γιώργος Μπλάνας με το «Εκτός Ορίων».

«Στόχος μας είναι το θέατρο Ιλίσια-Βολανάκης να μετατραπεί σε μια θεατρική στέγη, γιατί δανειζόμενοι τα λόγια του δασκάλου Καρόλου Κουν, «…δεν κάνουμε θέατρο για το θέατρο. Δεν κάνουμε θέατρο για να ζήσουμε. Κάνουμε θέατρο για να πλουτίσουμε τους εαυτούς μας, το κοινό που μας παρακολουθεί κι όλοι μαζί να βοηθήσουμε να δημιουργηθεί ένας πλατύς, ψυχικά πλούσιος και ακέραιος πολιτισμός στο χώρο μας"» σημείωσαν, στη χθεσινή παρουσίαση του προγράμματος, η Παναγιώτα Παρασκευοπούλου και ο Κωστής Ξενόπουλος.

Φέτος, το πρόγραμμα του θεάτρου ξεκίνησε για τη νέα σεζόν με τη sold out κομεντί της περσινής χρονιάς, «Ενας Σκύλος που τον έλεγαν Φρίκη» σε σκηνοθεσία Φρόσως Κορρού και Δημήτρη Κουρούμπαλη για να συνεχιστεί με έργα της παγκόσμιας δραματουργίας στα οποία πρωταγωνιστούν γνωστά ονόματα του καλλιτεχνικού χώρου.

Ακολουθεί το έργο του Ισπανού συγγραφέα Νταβίντ Ντεσόλα «Η λίμνη που δεν είναι πια» σε σκηνοθεσία Λεωνίδα Κακούρη, με πρωταγωνιστές τον ίδιο και τους Θοδωρή Κατσαφάδο και Βίκυ Παπαδοπούλου (έκανε πρεμιέρα στις 14/11).

Στο έργο αυτό, για το οποίο ο Ισπανός θεατρικός συγγραφέας και σεναριογράφος τιμήθηκε με το βραβείο Lope de Vega (2007), οι χαρακτήρες προσπαθούν, μέσα από στιγμές μυστηρίου, χιούμορ και σασπένς, να αναμετρηθούν περίτεχνα με τους φόβους τους αλλά και με έναν δυνατό έρωτα. «Πρόκειται για ένα βαθιά κοινωνικό έργο το οποίο ασκεί κριτική στο σύγχρονο τρόπο ζωής που έχουμε αποδεχτεί ως φυσιολογικό» σημείωσε ο Λ. Κακούρης.

Στις 29 Νοεμβρίου το θέατρο υποδέχεται τον Σταμάτη Κραουνάκη που σκηνοθετεί το εμβληματικό κείμενο του Έλληνα διανοητή, κοινωνιολόγου, δημοσιογράφου, συγγραφέα και ποιητή Ευάγγελου Λεμπέση, «Η τεράστια κοινωνική σημασία των βλακών εν τω συγχρόνω βίω».

Γραμμένο μέσα στην κατοχή, το κείμενο του Λεμπέση έρχεται στις μέρες μας να υψώσει ισχυρή ασπίδα στη χυδαιότητα, την αναξιοκρατία και τα κοινωνικά συστήματα που ποδοπατούν την ανθρώπινη ζωή.

Η λόγια καθαρεύουσα που χρησιμοποιεί σα γλώσσα της εποχής του γίνεται δυνατό θεατρικό εργαλείο στο στόμα και το σώμα του νέου δυναμικού περφόρμερ Χάρη Φλέουρα.

«Το κείμενο αυτό με κυνηγάει χρόνια, όπως με κυνηγούσε και ο Κολοκοτρώνης και κάποια ακόμα τέτοια κείμενα, τα οποία για μένα ήταν βοηθήματα στην καθημερινή ραδιοφωνική μου ζωή. Ήταν ένα βιβλίο που περίμενε πάντα πάνω στο γραφείο γιατί κάποια μέρα θα χρειαζόταν να πω μία φράση από αυτό» ανέφερε ο Σταμάτης Κραουνάκης, τονίζοντας ότι «πίσω από το κείμενο του Λεμπέση βρίσκεται η ιστορία του ελληνικού κράτους».

Το πολυβραβευμένο θρίλερ του Στίβεν Κινγκ «Mίζερι» θα φιλοξενήσει από τη νέα χρονιά η σκηνή του Ιλίσια-Βολανάκης σε σκηνοθεσία Τάκη Τζαμαργιά με πρωταγωνιστές τη Ρένη Πιττακή και τον Λάζαρο Γεωργακόπουλο (από 24/1). Μια αλληγορία για το πώς οι διασημότητες, όπως ο συγγραφέας, Πολ Σέλντον, χάνουν τον εαυτό τους, καθώς οι αναγνώστες τους προβάλλουν πάνω τους τις επιθυμίες τους για το πώς θα έπρεπε να είναι.

Η παράσταση διερευνά τη ψυχοπαθολογία του φανατισμού για να φωτίσει τη λατρεία που καταλήγει στη βία. Η σκηνοθεσία, σύμφωνα με τον Τ. Τζαμαργιά, προτίθεται να φωτίσει, μέσω της υποκριτικής των ηθοποιών, την απεριόριστη και πολύσημη δύναμη του Θεάτρου στη διερεύνηση της ανθρώπινης φύσης και κυρίως τις σκοτεινές περιοχές της ανθρώπινης ψυχής.

Από τον προγραμματισμό του θεάτρου δεν λείπουν οι παραστάσεις για παιδιά και βρέφη σε σκηνοθεσία Δέσποινας Μαραγκουδάκη και καλλιτεχνική επιμέλεια Βασίλη Χαλακατεβάκη. Έτσι, για δεύτερη χρονιά παρουσιάζεται κάθε Κυριακή μεσημέρι «Ο Σκεπαστής του Φεγγαριού», μια βιωματική παράσταση για παιδιά εμπνευσμένη από το βιβλίο του Ερίκ Πιμπαρέ «Ο Φεγγαροσκεπαστής» (έως 28/1), ενώ τα Σάββατα γίνονται παιχνιδιάρικα για μωρά και γονείς με την βρεφική παράσταση «Το μωρό των πέντε αισθήσεων» (έως 27/1), όπου οι μεγάλοι θα θυμηθούν αγαπημένα πρόσωπα και στιγμές και οι μικροί θεατές θα οσφριστούν νέες εμπειρίες.

ΠΗΓΗ: ΑΠΕ-ΜΠΕ